William Morris – Arts and Crafts, kuviot ja käsityön renessanssi

William Morris on yksi historian vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista – ei siksi, että hänen maalauksensa olisivat esillä suurimmissa museoissa, vaan siksi, että hänen ajatuksensa kauneudesta, käsityöstä ja kodista taiteellisena projektina vaikuttavat yhä siihen, miten elämme ja suunnittelemme kotimme. Hänen kasviaiheiset kuvionsa – Strawberry Thief, Willow Bough, Acanthus – kuuluvat länsimaailman eniten toisinnettuihin, ja niitä on miljoonien kotien seinillä Tukholmasta São Pauloon.

Tämä sivu tarjoaa kattavan kuvan William Morrisin taiteilijantyöstä: elämäkerrasta, hänen luomastaan liikkeestä, tärkeimmistä kuvioista, hänen kauneusfilosofiastaan – sekä siitä, miten hänen teoksensa elävät nykyään pohjoismaisissa kodeissa.

Sisältö
↓ Elämäkerta – radikaali elämä
↓ Arts and Crafts -liike
↓ Kuviot – Strawberry Thief, Willow Bough, Acanthus
↓ Filosofia – hyöty ja kauneus
↓ Vaikutus pohjoismaiseen muotoiluun
↓ William Morris kotona
↓ Aiheeseen liittyvät taiteilijat
↓ Usein kysyttyä William Morrisista

Elämäkerta – radikaali elämä

William Morris syntyi vuonna 1834 Walthamstow'ssa Itä-Lontoossa varakkaaseen porvarisperheeseen. Hän opiskeli Oxfordissa ja tapasi siellä elinikäisiä aatetovereita – Edward Burne-Jonesin, Dante Gabriel Rossettin sekä prerafaeliittisen liikkeen, joka halusi palata keskiajan käsityöhön ja taiteen puhtauteen. Morris keskeytti arkkitehtuuriopinnot omistautuakseen kokopäiväisesti suunnittelulle ja taiteelliselle käsityölle.

Lyhyet faktat: Syntyi 24. maaliskuuta 1834 Walthamstow'ssa Lontoossa. Kuoli 3. lokakuuta 1896 Hammersmithissä Lontoossa. Perusti yrityksen Morris, Marshall, Faulkner & Co. vuonna 1861 (myöhemmin Morris & Co.). Perusti Kelmscott Pressin vuonna 1891. Oli taiteilijantyönsä ohella marxilainen ja poliittinen aktivisti. Tärkeimmät kuviot: Strawberry Thief (1883), Willow Bough (1887), Acanthus (1875), Bird (1878). Teokset ovat olleet EU:ssa public domainissa vuodesta 1997 (70 vuotta kuolinvuoden 1896 jälkeen).

Red House ja Morris & Co.

1860 William Morris rakennutti Red Housen Bexleyheathiin Lontoon ulkopuolelle – kodin, joka suunniteltiin alusta alkaen yhtenäiseksi esteettiseksi teokseksi, jossa arkkitehtuuri, huonekalut, tekstiilit ja lasi-ikkunat muodostivat kokonaisuuden. Se oli suoraa kritiikkiä teollistumisen massatuotannon rumuudelle ja ympäristöväkivallalle sekä osoitus estetiikasta, jota Morris halusi luoda. Vuonna 1861 hän perusti yrityksen Morris, Marshall, Faulkner & Co. tuottamaan ja myymään korkealaatuista taidekäsityötä – tapetteja, tekstiilejä, lasi-ikkunoita, huonekaluja ja kirjataidetta.

Kelmscott Press ja kirjataide

Vuonna 1891 Morris perusti Kelmscott Pressin tavoitteenaan korkealaatuisen kirjankäsityön elvyttäminen – omine kirjasintyyppeineen, koristeellisine reunuksineen ja käsin painettuine papereineen. Kelmscott-kirjat kuuluvat nykyään kirjanhistorian kalleimpiin ja halutuimpiin keräilykohteisiin. Kelmscottin painosta Geoffrey Chauc erin teoksesta "The Works" (1896) pidetään yhtenä painotaiteen historian kauneimmista kirjoista.

Arts and Crafts -liike

Arts and Crafts -liike – jonka tärkein vaikuttaja Morris oli – oli reaktio teollisuuden massatuotantoon sekä käsityötaidon ja valmistettujen esineiden merkityksen katoamiseen. Liike korosti, että käsintehdyt esineet, joihin käsityöläinen on jättänyt oman jälkensä ja tunteensa, ovat moraalisesti ja esteettisesti ylivertaisia yhtenäisiin, sieluttomiin tehdastuotteisiin verrattuna. Liikkeen historiasta, killoista, tekniikoista ja ruotsalaisesta haarasta kerrotaan tarkemmin tietosivulla Arts and Crafts -liikkeestä.

Arts and Crafts vaikutti suoraan ranskalaiseen ja belgialaiseen art nouveauhun, saksalaiseen ja itävaltalaiseen jugendtyyliin, Skandinavian pohjoismaiseen muotoiluperinteeseen sekä varhaiseen modernistiseen muotoiluajatteluun, jota Bauhaus myöhemmin vei eteenpäin. On vaikea yliarvioida, kuinka laajalle Morrisin vaikutus ulottui taidehistoriassa.

Kuviot – Strawberry Thief, Willow Bough ja Acanthus

Strawberry Thief (1883)

Strawberry Thief on tunnetuin William Morrisin kuvio – toistuva sommitelma perhosista, rastaslintuista (thrushes) ja mansikoista indigonsinisessä, punaisessa ja vihreässä värimaailmassa. Kuvio vaati monimutkaisen indigovärjäysmenetelmän, jonka Morris hallitsi täydellisesti. Nykyään se tunnetaan kansainvälisesti niin hyvin, että se toimii lähes koko brittiläisen Arts and Crafts -perinteen tavaramerkkinä.

Willow Bough (1887)

Willow Bough on suosituin Morris-kuvio ruotsalaisissa kodeissa – rytmikäs, ilmava sommitelma pajunoksista ja lehdistä hillityn vihreissä sävyissä. Siinä missä Strawberry Thief on tiivis ja dramaattinen, Willow Bough on kevyt ja meditatiivinen. Se sopii lähes kaikkiin pohjoismaisiin sisustuksiin – skandinaavisen muotoilun rinnalle ilman, että se tuntuu vieraalta.

Acanthus (1875)

Acanthus on yksi Morrisin raskaista, koristeellisista kuvioista – klassinen akantuksen lehti syvänvihreän ja sinisen sävyissä, lehdistön sekaan kätkeytyneine lintuineen. Se tuntuu muodollisemmalta ja sopii parhaiten suuriin, korkeakattoisiin tiloihin, joissa on perinteinen sisustus. Se on silti kuvio, joka osoittaa parhaiten Morrisin teknisen virtuositeetin kuosisuunnittelijana.

"Älä pidä kodissasi mitään, minkä et tiedä olevan hyödyllistä tai mitä et usko kauniiksi." – William Morris, The Beauty of Life (1880)

Filosofia – hyödyllisyys ja kauneus

Morrisin estetiikka perustuu yksinkertaiseen mutta radikaaliin ajatukseen: kauneus ja hyödyllisyys eivät ole vastakohtia, vaan toisiinsa liittyviä tavoitteita. Hän torjui sekä puhtaasti koristeellisen (kauneus vain itsensä vuoksi, ilman mitään sanottavaa) että puhtaasti toiminnallisen (esineet ilman esteettistä huolenpitoa). Kaunis esine, joka toimii myös hyvin – se oli hänen ihanteensa.

Hän oli myös marxilainen ja poliittinen aktivisti, ja hänen estetiikkansa liittyi erottamattomasti yhteiskuntakritiikkiin: teollinen massatuotanto ei ollut ainoastaan luonut rumia esineitä, vaan myös vienyt käsityöläisiltä mahdollisuuden tehdä merkityksellistä työtä. Käsityön palauttaminen ei siksi ollut vain estetiikkaa, vaan poliittinen teko.

Vaikutus pohjoismaiseen suunnitteluun ja muotoiluun

Arts and Crafts -liike saapui Skandinaviaan Lontoossa opiskelleiden taiteilijoiden ja muotoilijoiden mukana, ja he toivat liikkeen ajatukset kotiin. Ruotsissa Morrisin vaikutus muokkasi suoraan Carl ja Karin Larssonin käsitystä kodista ja käsityöstä: ajatusta siitä, että jokaisen kodin esineen tulee olla huolella muotoiltu ja laadukas ja että koti kokonaisuudessaan on esteettinen projekti. Svenska Slöjdföreningenin työ ruotsalaisen käsityön ja muotoilun kehittämiseksi 1900-luvun alussa oli osittain suora seuraus Arts and Crafts -liikkeen vaikutuksesta.

Nykyään Morrisin kuviot ovat saatavilla helpommin kuin koskaan julisteina ja painokuvina – hänen kasvikompositionsa ovat vapaasti käytettävissä, ja niitä voidaan jäljentää vapaasti. Näin yksi länsimaiden vaikutusvaltaisimmista suunnittelijoista voi olla esillä pohjoismaisessa kodissa julisteen hinnalla.

William Morris kotona – miten sijoitat kuviot?

Morrisin kuviot ovat yksityiskohtaisia ja voimakkaita – ne vaativat tilaa ja seinän, joka kestää ne. Paras tapa käyttää Morris-aihetta modernissa pohjoismaisessa kodissa on kontrastina: yksittäinen juliste muuten pelkistettyä seinää vasten, yksinkertaisissa kehyksissä. Willow Bough toimii lähes kaikissa ympäristöissä – se on ilmava ja hillitty. Strawberry Thief on voimakkaampi ja vaatii huoneen, jossa se saa olla yksin esillä.

Morrisin kuviot yhdistyvät luontevasti muihin kasviaiheisiin: Elsa Beskowin kuvituksiin ja Carl Larssonin puutarha-aiheisiin. Vältä niiden yhdistämistä voimakkaisiin abstrakteihin teoksiin – Morrisin yksityiskohtaisuus kilpailee kaiken muun kanssa. Valitse yksi aihe, anna sille tilaa ja anna sen kannatella huonetta.

Tutustu Bozettosin William Morris -kokoelmaan – Strawberry Thief, Willow Bough, Acanthus ja Bird, painettuna suurikokoisina premium-paperille. Ilmainen toimitus yli 499 kruunun tilauksiin, 60 päivän palautusoikeus.

Aiheeseen liittyvät taiteilijat

William Morris on parhaiten ymmärrettävissä yhdessä hänen vaikutuksilleen altistuneiden taiteilijoiden kanssa. Carl Larsson jakoi Morrisin vision kodista taideteoksena - molemmat uskoivat syvästi, että arki ansaitsee kauneutta. Elsa Beskow jakaa Morrisin rakkauden luonnon kuvioihin ja kasvitieteellisiin muotoihin. Morrisin kasvitutkimukset kuuluvat pitkään kasvitieteellisen taiteen perinteeseen, joka opetti taiteilijoita 1500-luvun yrttikirjoista lähtien tarkastelemaan lehdistöä tieteellisellä katseella. Vincent van Gogh ihaili japanilaisia puupiirroksia samasta syystä kuin Morris rakasti keskiaikaista käsityötä - molemmat tavoittelivat aitoa ilmaisua teollisen massatuotannon tuolla puolen. Morrisin käsityötä ja luonnon kuvioita koskevat ajatukset loivat lisäksi suoran perustan Art Nouveaulle ja jugendille, jotka veivät hänen muotokieltään vuosisadanvaihteen tienoilla 1900-luvun alussa aaltoilevampaan, orgaanisempaan suuntaan. Hänen itsensä perustama liike käsitellään kokonaisuudessaan Arts and Crafts -liikettä käsittelevällä tietosivulla. William Morris kuului itse prerafaeliittien toiseen sukupolveen, jonka keskiaikaisen haaveen ja kasvitieteellisen muototajun hän siirsi eteenpäin tekstiileissä ja painokuvioissa. Tutustu Bozettosin William Morris -kokoelmaan ja William Morris -kuvioiden oppaaseen. Tutustu myös Bozettosin pohjoismaisen taiteen oppaaseen - perinteeseen, historiaan ja taiteilijoihin, jotka määrittelivät skandinaavista kuvamaailmaa. Tutustu koko Bozettosin tietopankkiin, joka tarjoaa kattavan katsauksen taiteilijoihin, taidesuuntauksiin ja sisustusoppaisiin.

Usein kysyttyä William Morrisista

Lue myös William Morris -kuvioiden opas – mitkä kuviot sopivat mihinkin ja miten yhdistät ne muiden kasviaiheisten taiteilijoiden töihin. Katso myös tauluseinäopas, josta löydät konkreettisia kokoyhdistelmiä.